從荒原到史詩劇場：生成式 AI 的辯證介面與提示工程 生成式 AI 的互動實踐，正從工具操作轉向可被閱讀的認識裝置。提示語不再只是指令，而成為塑造理解結構的書寫行為。語言在此同時構成介面與世界觀，使人與計算之間的關係進入必須被觀看與反思的層次。 Vibe Coding 建立在高度直覺化的生成經驗之上。語義片段在潛在空間（Latent Space）中被迅速縫合，結果往往先於理解出現。T.S. 繼續閱讀 →
住宅作為操作系統：機器隱喻、幽靈結構與場域介面 二十一世紀的建築學科正經歷一場深層的本體論轉向。住宅逐步脫離穩定物件的理解方式，轉而被視為持續運作的系統結構。牆體、設備與構造不再只是空間邊界，而成為調度感知、行為與資訊流動的操作層。居住不再等同於佔用空間，而是長時間介入並改寫系統條件的過程。 當代居住的問題，已不再集中於庇護是否充足，而在於空間如何被預先設定、被遠端治理、被介面化管理。居住者的行為被納入感測、預測與回饋所構成的運作回路之中，空間... 繼續閱讀 →
變流與生成：從 Palladio 的秩序模型到 Vibe Coding 的即時個體化 在進入建築史的敘述之前，有必要先釐清「變流」（Flux）與「生成」（Genesis）所指涉的時間觀。變流指向世界作為連續過程的狀態，事物並非以穩定本質存在，而是在轉換、調整與偏移之中維持暫時的可辨識性。生成則描述形式與意義如何在關係之中逐步浮現，而非先驗地被確立。存在在此不被理解為完成結果，而被理解為持續展開的過程，時間不再是外加於事物之上的背景，而構成事物本身的運作條件。 於此時間觀中，完成並不... 繼續閱讀 →
《銀翼殺手 2049》城市氛圍地圖解構與現象學分析 在當代電影研究與城市設計理論的交匯位置上，《銀翼殺手 2049》（Blade Runner 2049, 2017）呈現為一座關於「後人類都市主義」（Post-human Urbanism）1的視聽紀念碑。相較於 Ridley Scott 在《銀翼殺手》（Blade Runner, 1982）中建立的賽博龐克（Cyberpunk）城市圖像2，霓虹、雨水、密集人群與多語言標誌交疊出晚期資本主義的過剩狀... 繼續閱讀 →
沙丘理論地圖：Field UI、Vibe Coding 與後數位算法的生成邏輯 當代人機互動（Human-Computer Interaction, HCI）的發展正進入關鍵轉折。過往的互動模型以設備為核心，感知、操作與回饋皆圍繞螢幕與輸入介面展開，讓使用者的注意力被集中在具體裝置所構成的有限框架內。資訊科學在二十世紀後半的技術史中逐步累積出默許的假定，即互動發生在「使用者」與「設備」的邊界上，此一邊界決定操作的範圍、定義語意的節奏，並規訓感知的節點。 Mark Weiser... 繼續閱讀 →
克羅諾斯、代碼與未來畫布：Heptapod 書寫、場域介面與 Vibe Coding 的生成論 在當代思辨設計與運算美學逐漸產生聚合效應的背景下，Denis Villeneuve 於 2016 年推出的《異星入境》（Arrival, 2016）逐步被閱讀為影像化哲學（圖 1），而非單純的科幻敘事。故事展演的語言概念、知覺條件與時間結構不再沿著克羅諾斯（Chronos）1所預設的單向秩序前進，而朝向感知層面的多軸互動與時態摺疊。霧面介面、懸浮書寫與圓環符號構成多重感知網格，語言在此情境中被視為... 繼續閱讀 →
Montis 三瓶酒的 Olfactory Vibe Engine 有些夜晚並不特別，也沒有什麼事件值得回憶。但我們總爾會開上一瓶酒，讓那天的節奏變得不那麼倉促。Montis 的三支智利紅酒——Wine Maker’s Choice、Twins、Alpha——就像這些夜晚的三種心情，不張揚，卻總是剛剛好。 餐桌上的三支智利 Montis 紅酒——左起 Twins Red Blend、Winemaker’s Choice、Alpha Pinot Noir ——像是三... 繼續閱讀 →
漂界 開啟漂界 Vibe 互動裝置 設計理念 裝置設計概念試圖建立能「回應注視」的動態數位地形，藉視覺與環境產生直接連動。觀看者不再是外部觀察者，而成為能牽動地形節奏的動力來源，視線的漂移即是環境的變形條件。 整體美學基於極簡主義（Minimalism）。線框結構取代厚重材質，場景剝除色彩與紋理，讓幾何起伏與光影關係成為唯一視覺語言。此ㄧ簡化將注意力導向動態本身的手段，使觀者得以專注於地形的節奏、傾斜與... 繼續閱讀 →
數據流質 開啟數據流質 Vibe 互動裝置 設計理念 《數據流質》嘗試以純瀏覽器技術重現「數據流動—演算法生成—觀者介入」之間的動態關係。整體概念聚焦於如何將抽象的數據場（data field）化為具體、柔軟且具有體積感的視覺實體，使觀看者彷彿能在螢幕中觸摸數位流體的運動。 在視覺質感上，刻意避免傳統粒子系統中「單點」的強調，而是以大量粒子的堆積、疊加與同步流動來呈現彷彿沙畫、油彩或粉末狀物質的「觸覺視覺」... 繼續閱讀 →
光感動域 開啟光感動域 Vibe 互動裝置 設計理念 裝置設計概念試圖重新思考「肢體如何成為數位場域中的發光筆觸」。整體設計不僅嘗試呈現沉浸式的數位美學，也探索在極簡的結構中如何讓使用者透過身體動作與虛擬空間產生即時且強烈的連結。在純黑的背景下，一切視覺皆由青色與白色的光束構成，彷彿數位世界裡唯一被允許存在的能量符號，也使每一個動作都在空間中留下光的痕跡。 畫面經營採高對比度視覺美學，以純黑作為虛擬空間的母... 繼續閱讀 →
