Field UI 與 Vibe Coding：從科幻電影的空間代理到後人類軟體生成的本體論轉向 在當代媒體研究與數位文化的理論光譜中，一場深層的範式轉移正持續展開。關於「介面」（Interface）的理解，已逐步脫離清晰劃界的主客體操作面板，轉向具備環境特質的場域狀態。介面不再位於人與機器之間，而滲入空間、時間與感知本身。這一轉向不僅涉及技術形式的演變，更重新定位人類主體在技術生態中的存在方式。過去，計算被理解為可被操作與指揮的對象；當下，計算逐漸成為可被經驗、可被穿越、可被居住的條件。 早... 繼續閱讀 →
居住作為事件的生成：從《雲端情人》到《拉維萊特公園》的生成式住宅模型 在當代建築與都市研究的宏大敘事之中，住宅始終佔據著高度矛盾的位置。一方面，它構成城市肌理中最龐大且最持續存在的物質總量，承載人類最基本的生存與日常運作；另一方面，相較於美術館、機場或大型複合商業設施在理論與形式層面的劇烈推進，住宅設計卻長期停留在近乎惰性的狀態。此一停滯，並非來自技術匱乏，而是源於對既有設計範式的默認延續，尤其表現在對平面圖的高度依賴，以及對既定生活腳本的非反思性接受。 自 192... 繼續閱讀 →
變流與生成：從 Palladio 的秩序模型到 Vibe Coding 的即時個體化 在進入建築史的敘述之前，有必要先釐清「變流」（Flux）與「生成」（Genesis）所指涉的時間觀。變流指向世界作為連續過程的狀態，事物並非以穩定本質存在，而是在轉換、調整與偏移之中維持暫時的可辨識性。生成則描述形式與意義如何在關係之中逐步浮現，而非先驗地被確立。存在在此不被理解為完成結果，而被理解為持續展開的過程，時間不再是外加於事物之上的背景，而構成事物本身的運作條件。 於此時間觀中，完成並不... 繼續閱讀 →
《銀翼殺手 2049》城市氛圍地圖解構與現象學分析 在當代電影研究與城市設計理論的交匯位置上，《銀翼殺手 2049》（Blade Runner 2049, 2017）呈現為一座關於「後人類都市主義」（Post-human Urbanism）1的視聽紀念碑。相較於 Ridley Scott 在《銀翼殺手》（Blade Runner, 1982）中建立的賽博龐克（Cyberpunk）城市圖像2，霓虹、雨水、密集人群與多語言標誌交疊出晚期資本主義的過剩狀... 繼續閱讀 →
《沙丘》理論地圖：Field UI、Vibe Coding 與後數位算法的生成邏輯 當代人機互動（Human-Computer Interaction, HCI）的發展正進入關鍵轉折。過往的互動模型以設備為核心，感知、操作與回饋皆圍繞螢幕與輸入介面展開，讓使用者的注意力被集中在具體裝置所構成的有限框架內。資訊科學在二十世紀後半的技術史中逐步累積出默許的假定，即互動發生在「使用者」與「設備」的邊界上，此一邊界決定操作的範圍、定義語意的節奏，並規訓感知的節點。 Mark Weiser... 繼續閱讀 →
